CENTRESTAGE多年来致力举办精彩时尚活动，汇聚来自世界各地品牌及买手，为业界缔造交流机会，开拓商机。陈绰盈赞扬，CENTRESTAGE汇演结合虚拟与实体元素，让其品牌在疫情下接触全球各地的时装买手及时装爱好者，并藉Fashion Hong Kong虚拟时装汇演，发布其2021年春夏系列，以全新方式开展营销工作。
绣花T恤视觉效果吸精
对于时装设计师来说，最快乐的时刻莫过于是看到苦心创作的作品，能完美地呈现在时装天桥上。然而疫情在全球大流行，令实体时装展难以如期举行。富有参展经验的陈绰盈坦言，最初决定参与虚拟展时难免有所担忧，但明白到数字化乃大势所趋，遂勇气迎合潮流，＂在决定参展后，我立即想到的问题是：‘我应该如何在虚拟画面中呈现立体感？’＂于是，她大胆作出新尝试，利用夸张的轮廓，配上丰富鲜明的配色，创作出如提花布半裁伞裙拼绣花T恤，及可随意配搭裙或裤装的厚花布马甲（Corset）等，营造强烈对比的视觉效果，务求成为线上焦点。她也首次与插画家合作，在作品上加上手绘图案，展现品牌富有艺术美的特点。刺绣花卉T恤果然没有令陈绰盈失望，成功与客户签订零售订单，而刺绣花卉T恤的设计灵感正是CENTRESTAGE的虚拟主题，＂虚拟时装展的特点在于不受时间和地域所限，所有人都可以在线上欣赏，因此我希望推出一些简单而易穿搭的款式，让大家知道Doriskath并不只有晚装设计。＂T恤也贯彻其品牌＂一裙多穿＂的设计理念，既可搭配成晚装造型，也可配衬牛仔裤作日常造型。
参展认识新客户觅生意
＂香港贸发局安排的花卉虚拟背景正好衬托出新系列的独特美。＂陈绰盈对此次虚拟时装展的整体视觉效果感到非常满意，＂的确有不少新客户是通过这场虚拟展认识到我的品牌，并主动联络我。今次大约接到五位数字订单，在疫情期间能接到生意已算是奖励＂。Doriskath除了积极开拓网购市场，计划于网店推出更多随时可穿（ready to wear）款式，也因应顾客在疫情下消费意欲下降，以VIP方式推售订制套餐，＂客人在疫情下未必愿意花数万元购买一条裙，所以我想到推出一些较实惠的订制套餐，让客人可以用差不多的价钱订制约十件的简约时装（causal wear）单品。订造过程会为客人预约好特定时间，避免太多客人聚集在一起，量身订造前也会为店铺彻底消毒，确保安全。＂
香港贸发局助个人品牌走出去
自小便喜绘画的陈绰盈，毕业于英国著名设计学院中央圣马丁设计学院（Central Saint Martin's College），回港后开设自家婚纱店。当时她有感于甚少香港人会把嫁衣传给下一代的传统，而且香港地方少，基于存放问题，令不少女士们抗拒订制婚纱及晚装。她反复思量，想到以＂一裙两穿＂的设计概念解决这些香港独有的难题，＂一裙两穿的意思是透过可拆卸的设计细节，让婚纱可以改成晚装重穿。＂她举例说，曾经有客人想重新设计外婆的衣服，她便为衣服加上拖尾裙摆，让客人可以在婚礼当日带着外婆的祝福出嫁。＂一裙两穿＂的设计概念既可满足新娘拥有独一无二嫁衣的心愿，又可减少浪费，符合环保原则，大受客人欢迎。陈绰盈及后决定建立个人时装品牌，继续以＂一裙两穿＂为设计重点，＂我看到市场对原创设计的需求渐高，遂于2014年年底结束婚纱店，决定从头做起，创立属于自己的品牌。当时碰巧收到香港贸发局的电邮，提到Fashion Hong Kong于丹麦时装周活动。回想当年，我带着寂寂无名的小品牌参与活动，完全不熟识当中的申请手续，全赖有Fashion Hong Kong团队的细心指导。品牌创立至今，他们真的帮了我很多。＂
以教育为发展方向 传承中华时装文化
疫情对订造生意无疑有影响，惟陈绰盈庆幸自己自去年起展开教学方面的工作，令整体收入未有太大影响。她说：＂我设计的课程主要围绕中华时装演变史，为学生讲解时装由石器时代的演变过程，以及举办一些工作坊。＂她更期望学生可以在工作坊里学到更多可持续的环保时装知识，＂我会让他们知道现在有许多物料，例如鱼鳞、玉米等皆可以做成布料，引发他们对时装的兴趣。＂展望未来，陈绰盈将以教育为重点发展方向，＂我会继续申请到不同学校举办工作坊，因为现在香港不少学校都需要有关中华文化历史的教学课程，而其文化历史确实很复杂，相关教学课程亦较少。我最想让他们认识更多中国内地的时装历史，例如原来皇帝只可以穿着某几种颜色，只有皇后才可以穿凤图案的衣物，从这类有趣的时装历史认识中华文化。＂
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