|
亚洲风格动画掀热潮
细腻情感故事创商机
动画电影的观看对象不再局限于小朋友，一部具备丰富的视听元素，细腻情感故事的动画更随时刷新票房榜，日本的动画电影更凭其独有的视觉风格，在亚洲掀起热潮。
2018年7月10日
获Animation杂志选为＂亚洲25大动画巨人＂的Polygon Pictures社长及执行制作人盐田周三，早前亲临第22届香港国际影视展（FILMART）期间举行的数码娱乐论坛，分享其动画电影制作经验。
走出制片厂局限 独立制作资源增
盐田周三作为国际知名的当代亚洲数码娱乐界创意巨头，曾为美国迪士尼的《Tron: Uprising》及Lucasfilm Animation的《Star Wars: The Clone Wars》工作，并凭着参与美国迪士尼的电视连续剧《Transformers Prime》及亚马逊（Amazon）的《Lost in Oz》，两度拿下艾美奬。
由这位日本动画大师执掌的Polygon Pictures，秉承日本动画文化和传统风格，在过去35年来一直走在日本及亚洲动画的前线，并把Polygon构建成亚洲与好莱邬的桥梁。盐田周三表示，昔日的Polygon往往受规模大的制片厂决定他们的制作内容，但现在的Polygon正迎来新时代，其日本工作室聘用300名员工，马来西亚的员工则有70人，团队更可以通过Netflix和Amazon等新分销渠道和平台，集中投放资源在独立制作上。
视觉风格凌厉独特 日式叙事手法创新
Polygon的首个独立制作是《Knights of Sidonia》，其他知名制作包括于去年推出的《Blame!》以及最新的《Godzilla》，描绘拯救人类未来的大战。盐田周三说：＂这是我们第一次可以向广大观众传递信息的机会。我们没有大额的预算，也没有巨星支持，但我们非常认真，希望在动画中融入亚洲风格，向世界诉说我们的故事，做前人不曾做过的事。这就是我们的竞争模式，把不同的视觉风格融入动画元素，并以富含情感的故事体现日本讲故事的风格，展现我们由1960年代开始发展的动漫文化历史。＂
担任备受业界重视的国际动画比赛评判已近20年的盐田周三，认为亚洲动画的未来在于市场对个人风格的强烈追求。他说：＂有趣的是，亚洲动画师首先从复制他人作品开始，继而慢慢发展出自己的风格。亚洲是非常多样化的地方，每一种文化都藏有宝藏。我们的产业竞争激烈，所以必须与其他人有所区别。日本文化使我们与众不同，而且我们一直擅长以视觉说故事。＂
盐田周三表示，在社交媒体上经常出现的表情符号（emoji），正是亚洲视觉呈现的明显例子，而亚洲动画师也能成功创造自己的风格。他更认为，成为一位＂全面的动画师＂，需要把动画与游戏、家用游戏机等平台融合，并懂得鼓励观众沉浸于其制作内容上。
相关网页：
延伸阅读：
- 电影及影音制作
- 香港
- 日本
